Trans-Teatr (RUS): Tanztheater

Tanztheater: Trans-Teatr (Russische Föderation)

Das Ensemble arbeitet mit verschiedenen Kunstgattungen: Tanz + Pantomime sowie klassische und populäre Musik in eigenen Arrangements. Die Tanztheater-Produktionen haben einen philosophischen Hintergrund (ein Thema) und sind ein Mix aus Modern Dance, Pantomime und traditionellem Tanz. Trans-Teatr steht für eine eigenständige russische Tanztheaterszene, die durchaus „modern“, weil transzendent und spirituell ist, aber gleichzeitig die Tradition der russischen regionalen Kultur betont. So ermöglicht uns Trans-Teatr auch ein Eintauchen in eine andere Kultur, denn unsere westliche Vorstellung von Kunst hat nicht unbedingt für den großen „Rest“ der Welt absolute Gültigkeit - und das ist auch gut so! Es gilt also, ein anderes Kunstverständnis kennen zu lernen und die Chance einer kulturellen Bereicherung wahrzunehmen. Trans-Teatr aus Cherepovets (Russische Föderation) existiert seit 1994 und hat bisher 15 eigene Produktionen realisiert. Diese werden in der Philharmonie in Cherepovets regelmäßig und zahlreich aufgeführt. Über die Jahre hat sich eine treue, kunstsinnige Fangemeinde gebildet, die auf einer eigenen Fan-Website über die Stücke diskutiert.

Einige Tanztheaterproduktionen möchten wir hier kurz vorstellen:
- The Shaman Ein Stück über den Weg zur Spiritualität
- The Chimeras Die Entwicklung der Individualität des Menschen
- Love Seasons Ein satirisches, provozierendes Tanzstück über die Beziehung zwischen Mann und Frau
- Diogenes in the land of the blind Der Engel Diogenes auf der Erde zu Gast; der Titel verrät seine Erkenntnis
- Full Moon Garden Ein märchenhaftes Stück über den Geist der Natur

Einen ersten, kurzen Eindruck erhalten Sie durch die Demo-Videos auf dieser Seite. Gerne senden wir Ihnen eine Demo-DVD zu.

Gastspiele
Trans-Teatr ist interessiert, diese Produktionen auch außerhalb der Russischen Föderation zu zeigen. Natürlich - wegen des künstlerischen Austausches - besonders gerne auf Festivals, aber genauso gerne auch in kleinen, intimen Spielstätten im normalen Programmplan (Einnahmeteilung ist selbstverständlich möglich). Alle Produktionen haben eine Länge zwischen 50 und 60 Minuten, ohne Pause. Alternativ können auch einzelne Szenen in kürzeren Sets oder eine Zusammenfassung aus mehreren Stücken in Längen von 20 oder 30 Minuten aufgeführt werden. Alle Stücke sind Eigeninszenierungen, Aufwendungen für Tantiemen entstehen nicht, wohl aber für die GEMA-Abgabe (GEMA-pflichtige Musik).

Voraussetzungen
Das Ensemble kommt mit Flug oder Bahn und kann daher keine Technik mitbringen. Zur Vorab- Orientierung für interessierte Veranstalter hier einige Details zur Bühne und Technik:
- Aufbau- und Probenzeit: 3 Stunden / Abbauzeit: max. 1 Stunde. Während dieser Zeit und während der Aufführung muss ein Ansprechpartner für die Räumlichkeiten, Haustechnik, Licht und Ton anwesend sein.
- Bühne: Mindestmaße BxT 8x5 m - andere Maße sind unter Umständen möglich. Lichte Höhe ab Bühnenboden möglichst mindestens 3,5 Meter. Der Bühnenboden muss für Barfußtanz geeignet sein. Für die diversen schnellen Kostümwechsel ist eine Nullgasse links/rechts (ersatzweise Vorhänge), etwa 1,50 Meter breit, notwendig. Bühnenhintergrund / Vorhänge sollten einfarbig/dunkel (tiefblau, violett, tiefgrün, schwarz o.ä.) sein.
- Licht + Ton: Lichtpläne zu den Produktionen werden geliefert, zur Feinabstimmung und Einweisung in die örtlichen Besonderheiten wird ein Techniker Licht/Ton vor Ort benötigt. Tontechnik: Mikrofon ohne Stativ, CD-Player oder Minidisk-Player. FoH-Platz für Licht und Ton zusammen, da Alexander Rusanov beides bedient.

Ansprechpartner im deutschsprachigen Raum (auch für Anforderung von Demo-DVDs):
Horst Kortland, Trans-Teatr@t-online.de

Trans-Teatr sind: Alexander Rusanov, Tatiana Rusanova, Lyudmila Gugoleva, Anastasia Marashova, Anna Romanova. Mehr Informationen finden Sie auf der zweisprachigen Website des Trans-Teatr oder 'Trans-Teatr' über Google-Übersetzer aufrufen.